Nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9, Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám đã phối hợp với nhóm họa sĩ ‘Ngũ Hình’ tổ chức Triển lãm mỹ thuật ‘Ngũ Hình 2’ tại Di tích quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám. Sự kiện này diễn ra từ ngày 2 đến ngày 13/8/2025. Đây là lần thứ hai nhóm nghệ sĩ ‘Ngũ Hình’ tổ chức triển lãm tại không gian nhà Tiền Đường của Văn Miếu – Quốc Tử Giám.

Triển lãm ‘Ngũ Hình 2’ mang đến 25 tác phẩm hội họa với cảm hứng chủ đạo từ thiên nhiên, văn hóa và con người Việt Nam. Các tác phẩm là kết tinh sáng tạo của 5 họa sĩ và kiến trúc sư: Bùi Hải Nam, Trường Thịnh, Nguyễn Đức Phương, Phạm Duy Quỳnh và Trần Minh Tuấn. Họ là những người đồng điệu trong cảm thức văn hóa truyền thống nhưng đa dạng về ngôn ngữ tạo hình.

Các tác phẩm trong triển lãm là sự kết hợp giữa đường nét dân gian và hình khối hiện đại, giữa bảng màu truyền thống và nhịp điệu thị giác mới mẻ. Điều này thể hiện tinh thần tiếp biến linh hoạt, không rập khuôn của nhóm nghệ sĩ. Tên gọi ‘Ngũ Hình’ không đơn thuần là con số hay hình học, mà là định hướng tư duy nghệ thuật của nhóm. Họ lấy nền tảng cơ bản tạo hình, khai thác chiều sâu văn hóa truyền thống, chuyển hóa thành chất liệu sáng tạo đương đại.

Phó Giám đốc Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám Nguyễn Liên Hương khẳng định: ‘Văn Miếu – Quốc Tử Giám là không gian văn hóa, lịch sử đặc biệt, biểu tượng cho truyền thống hiếu học và tôn sư trọng đạo của dân tộc.’ Triển lãm ‘Ngũ Hình 2’ là một thử nghiệm nghệ thuật lấy cảm hứng từ mỹ thuật dân gian, thể hiện bằng kỹ thuật tạo hình hiện đại trong chính không gian cổ kính của Văn Miếu.

Họa sĩ Trần Minh Tuấn cho biết, mỗi tác giả có một cách nhìn, một phương pháp tiếp cận riêng, nhưng khi đặt tác phẩm cạnh nhau, nhóm lại tìm thấy điểm chung cùng hướng tới những giá trị chân – thiện – mỹ. Trong dòng chảy của mỹ thuật đương đại Việt Nam, những triển lãm như ‘Ngũ Hình 2’ góp phần gợi mở hướng đi dung hòa giữa bản sắc truyền thống và tư duy nghệ thuật hiện đại.

Đó cũng là minh chứng cho vai trò ngày càng rõ nét của Văn Miếu – Quốc Tử Giám trong tư cách một thiết chế văn hóa sáng tạo, nơi bảo tồn ký ức nhưng không đóng kín, mà luôn cởi mở với đổi mới và sáng tạo. Triển lãm mở cửa tự do đến hết ngày 13/8 tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám. Sự kiện này cũng là cơ hội để công chúng trải nghiệm và tìm hiểu thêm về văn hóa và lịch sử Việt Nam thông qua các tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám thành công, Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám đã kết hợp với nhóm nghệ sĩ ‘Ngũ Hình’ tổ chức khai mạc triển lãm ‘Ngũ Hình 2’ tại Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám. Sự kiện này giới thiệu 25 tác phẩm của các họa sĩ và kiến trúc sư nổi tiếng, bao gồm Bùi Hải Nam, Trường Thịnh, Nguyễn Đức Phương, Phạm Duy Quỳnh và Trần Minh Tuấn. Họ là những người đam mê văn hóa truyền thống và muốn thể hiện tình cảm này qua các tác phẩm nghệ thuật của mình.

Trong văn hóa truyền thống Việt Nam, khái niệm ‘Ngũ Hình’ ám chỉ năm dạng hình khối đặc trưng tương ứng với mỗi hành: Kim, Mộc, Thủy, Hỏa, Thổ. Mỗi hình dạng này đều có những đặc điểm và ý nghĩa riêng biệt. Họa sĩ Trường Thịnh chia sẻ rằng trong bối cảnh biến động của đời sống hiện đại, nghệ thuật tạo hình cũng phản ánh nhiều mối quan tâm phong phú và đa dạng hơn. Tên của nhóm ‘Ngũ Hình’ xác định hướng đi của nhóm, lấy nền tảng cơ bản tạo hình và văn hóa truyền thống làm cảm hứng để phát huy và tiếp biến.

Năm họa sĩ là 5 cá tính, phong cách riêng biệt nhưng khi kết hợp lại với nhau sẽ tạo nên sự đa dạng và phong phú cho triển lãm. Các tác phẩm trưng bày tại triển lãm đều lấy cảm hứng từ hiện thực cuộc sống, từ thiên nhiên, thể hiện qua nhiều chất liệu, kỹ thuật vẽ, màu sắc, khiến ‘Ngũ Hình 2’ là một ‘điểm chạm’ cảm xúc với công chúng. Việc kết hợp các phong cách và kỹ thuật khác nhau tạo nên một bức tranh đa dạng và thú vị về cuộc sống và văn hóa Việt Nam.

Là kiến trúc sư và rất yêu thiên nhiên, yêu Hà Nội, Trần Minh Tuấn đã lấy hai nguồn cảm hứng lớn này để tạo ra các tác phẩm của mình. Các tác phẩm của anh thể hiện góc nhìn riêng biệt cùng tình cảm chân thành dành cho mảnh đất này. ‘Tôi thể hiện những khoảnh khắc vô cùng đáng yêu của Hà Nội mà tôi bắt gặp mỗi ngày. Hà Nội là một thành phố gắn với sự chuyển động, tôi cảm thấy nhịp sống ấy gần gũi với mình.’ Qua các tác phẩm của mình, Trần Minh Tuấn đã thể hiện tình yêu và sự gắn bó sâu sắc với Hà Nội.

Với tác phẩm dài 7,5m, được sáng tác liên tục trong gần một năm, họa sĩ Bùi Hải Nam muốn chia sẻ với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ những ký ức về các làng nghề truyền thống của Thăng Long – Hà Nội. Phát biểu tại lễ khai mạc, bà Nguyễn Liên Hương – Phó Giám đốc Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám cho biết: ‘Ẩn sau những khung tranh là dòng chảy lặng lẽ mà bền bỉ của văn hóa truyền thống. Mỗi họa sĩ mang một phong cách sáng tạo riêng nhưng điểm chung của họ đều rất yêu di sản, yêu văn hóa truyền thống.’

Triển lãm diễn ra đến hết ngày 13/8/2025 tại Nhà Tiền đường, Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám, mang đến cho công chúng một cơ hội để thưởng thức và trải nghiệm nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ là một dịp để ngắm nhìn các tác phẩm nghệ thuật đẹp mà còn là một cơ hội để tìm hiểu và kết nối với văn hóa truyền thống Việt Nam.

Triển lãm mỹ thuật ứng dụng ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ hiện đang được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, khai mạc vào chiều ngày 2/8. Sự kiện này là kết quả của một hành trình sáng tạo và khám phá sự kết hợp độc đáo giữa nghệ thuật và đời sống của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước. Với hơn 25 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực gốm và điêu khắc kiến trúc nghệ thuật, ông đã tạo ra những tác phẩm độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân và tư duy sáng tạo mới mẻ.

Không gian triển lãm được chia thành ba phần riêng biệt, giới thiệu đa dạng các tác phẩm mỹ thuật ứng dụng. Phần đầu tiên trưng bày các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung. Những hiện vật này không chỉ phản ánh kỹ năng và sự tỉ mỉ của nghệ nhân mà còn chứng minh khả năng kết hợp hài hòa giữa nghệ thuật truyền thống và phong cách đương đại. Sự kết hợp này tạo nên một phong cách riêng, thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong lĩnh vực mỹ thuật ứng dụng.

Phần hai của triển lãm tập trung vào các mảng chạm khắc gỗ tiêu biểu. Tại đây, công chúng có thể chiêm ngưỡng những tác phẩm độc đáo như ‘Tứ đại con gà (ò ó o o)’ và bộ cửa ’12 cánh Trung Hiếu Môn’. Bộ cửa này đã giúp Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 vào năm 2019. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện kỹ thuật đục bấm tinh xảo mà còn phối hợp trang trí mảng màu tam lam hoặc sơn thếp truyền thống, tạo nên sự độc đáo và mới mẻ. Sự kết hợp giữa kỹ thuật truyền thống và phong cách đương đại tạo nên một phong cách riêng biệt, thể hiện sự sáng tạo và tài năng của nghệ nhân.

Phần ba của triển lãm giới thiệu các bản vẽ tay thủ công và tư liệu thiết kế. Đây là những tài liệu quý giá mà nghệ nhân đã ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt sự nghiệp của mình. Triển lãm lần đầu tiên trình làng những bản vẽ này, mang đến cơ hội để công chúng hiểu rõ hơn về quá trình sáng tạo của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước. Những bản vẽ này không chỉ thể hiện sự sáng tạo và đổi mới mà còn thể hiện sự tỉ mỉ và cẩn thận trong quá trình thiết kế và sáng tạo.

Triển lãm ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ mở cửa đến ngày 12/8, cung cấp cho công chúng một cơ hội hiếm có để chiêm ngưỡng những tác phẩm có tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc. Những mảnh ghép trong triển lãm không chỉ thể hiện sự hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa mà còn thể hiện nỗ lực bảo tồn và phát triển di sản văn hóa truyền thống Việt Nam. Triển lãm này là một dịp để công chúng khám phá và trải nghiệm những giá trị nghệ thuật độc đáo và mới mẻ.

Thông tin chi tiết về triển lãm có thể được tìm thấy tại trang web của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam hoặc liên hệ trực tiếp với bảo tàng. Công chúng có thể tìm hiểu thêm về sự kiện này và các hoạt động liên quan tại trang Facebook của bảo tàng.

Triển lãm “Shapes of Lotus – Liên cảnh” là một hành trình khám phá sâu sắc vào thế giới cảm xúc và tâm thức con người thông qua 45 tác phẩm nghệ thuật đa dạng. Sự kiện này đã được giới thiệu lần đầu tiên tại Hội An vào tháng 7 năm 2025 và đã thu hút sự quan tâm lớn từ công chúng yêu nghệ thuật.

Liên cảnh là sự kết hợp giữa ba nghệ sĩ tài năng, Hương Color, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thủy, mỗi người mang đến một phong cách và cảm hứng riêng biệt. Triển lãm không chỉ là một sự trình bày nghệ thuật thông thường mà còn là một bản đồ tinh thần, nơi mà nghệ sĩ chia sẻ câu chuyện cá nhân của mình và giúp người xem nhớ lại những câu chuyện của chính mình.

Sự giao hòa giữa hình, sắc, và tâm hồn đã tạo nên một không gian nghệ thuật đa chiều, nơi mà màu sắc trở thành ngôn ngữ thiền và nghệ thuật là phương tiện để tiếp xúc sâu sắc với chính mình. Ba nghệ sĩ đã chọn sen làm nguồn cảm hứng, biểu tượng của sự tinh khôi, tĩnh tại và hành trình khám phá cuộc sống. Sen không chỉ là một loài hoa mà còn là một bản thể sống động, chuyên chở tâm thức, ký ức và khát vọng giải thoát.

Hương Color giới thiệu 16 bức tranh trừu tượng trên chất liệu lụa tơ tằm và giấy Dó, cùng với 3 tác phẩm gốm. Phong cách vẽ màu loang và bút pháp phóng khoáng của cô không chỉ thể hiện ngôn ngữ tạo hình cá nhân mà còn phản ánh cách cô quan sát và nhận thức về thế giới. Thông tin thêm về nghệ sĩ có tại: The Art Ling

Nguyễn Hoàng Ngân mang đến những tác phẩm khắc họa vẻ đẹp của người phụ nữ giữa thiên nhiên, với cảm nhận sự tĩnh lặng và thiền định. Những nét vẽ và điểm xuyết màu nước trên giấy Dó mộc mạc đã tạo ra cảm giác hài hòa và thanh thản.

Trịnh Bích Thủy, với “Vân Tưởng Liên”, kết hợp giữa yếu tố tự nhiên và cảm hứng siêu thực, tôn vinh vẻ đẹp của thiên nhiên và chiều sâu tinh thần. Sen trong tác phẩm của cô không chỉ là loài hoa thuần khiết mà còn là biểu tượng của sự thăng hoa, giải thoát và viên mãn.

Liên cảnh không đơn thuần là một triển lãm nghệ thuật mà là một hình thái hiện diện của tâm thức trong hội họa đương đại. Cái đẹp trong các tác phẩm không còn là đối tượng để chiêm ngưỡng mà là cảnh giới để cư trú. Qua triển lãm này, ba nghệ sĩ đã kiến tạo một không gian nghệ thuật đa chiều, nơi hình, sắc, tâm hòa quyện, mời gọi người xem khám phá những chiều sâu bên trong cảm xúc và tâm hồn của mình. Để tìm hiểu thêm về triển lãm và các nghệ sĩ, vui lòng truy cập The Art Ling . Chiêm ngưỡng các tác phẩm tại triển lãm, người xem có thể tìm thấy những giá trị mới về cái đẹp và nghệ thuật.

Beauty Summit 2025 – Sự kiện thường niên được mong đợi nhất của ngành làm đẹp Việt Nam

Chính thức công bố lịch trình tổ chức, Beauty Summit 2025 không chỉ là một hội chợ triển lãm mà còn là dịp gặp gỡ giữa các thương hiệu hàng đầu, chuyên gia uy tín và cộng đồng yêu cái đẹp. Với hành trình trải nghiệm toàn diện từ kiến thức, công nghệ đến nghệ thuật và kết nối thương mại, sự kiện này hứa hẹn mang đến giá trị khác biệt cho người tham dự.

Beauty Summit 2025 – Tâm điểm của ngành làm đẹp Việt Nam

Với quy mô vượt trội, sự kiện năm nay dự kiến chào đón hơn 10.000 khách tham dự và hơn 100 thương hiệu mỹ phẩm, thiết bị và dịch vụ làm đẹp trong và ngoài nước. Được tổ chức tại Trung tâm Hội chợ và Triển lãm Sài Gòn – SECC, Quận 7, TP.HCM trong hai ngày 29 – 30/08/2025, Beauty Summit hứa hẹn mang đến một không gian hội tụ kiến thức, giao thương và trải nghiệm toàn diện nhất cho ngành Beauty tại Việt Nam.

Timeline chính thức của Beauty Summit 2025

Với quy mô mở rộng và nội dung phong phú hơn so với năm trước, Beauty Summit 2025 mang đến lộ trình chương trình (timeline) được xây dựng chặt chẽ, tối ưu trải nghiệm cho cả khách tham quan và đối tác doanh nghiệp.

Hành trình trải nghiệm đặc sắc tại Beauty Summit 2025

Sự kiện bao gồm:
– Hội thảo da liễu thẩm mỹ cấp chứng nhận CME: Quy tụ 25+ chuyên gia hàng đầu, cập nhật các xu hướng công nghệ làm đẹp mới nhất, hướng đến nâng cao chất lượng chuyên môn trong ngành da liễu và thẩm mỹ.
– Hội thảo marketing & Gen AI: Các chiến lược tăng trưởng, xây dựng thương hiệu và ứng dụng AI trong ngành làm đẹp sẽ được chia sẻ từ các chuyên gia chiến lược, CEO và giám đốc marketing uy tín.
– Triển lãm sản phẩm & thiết bị làm đẹp: 100+ thương hiệu từ Hàn Quốc, Nhật Bản, châu Âu và Việt Nam sẽ giới thiệu những sản phẩm đột phá, dịch vụ mới, cùng các hoạt động trải nghiệm hấp dẫn.
– Giao lưu với đại sứ thương hiệu & nghệ sĩ nổi tiếng: Kim Bum, Cheon Minuk, cùng các nghệ sĩ như Jun Phạm, Thanh Duy, Bùi Công Nam sẽ mang đến bầu không khí bùng nổ tại sân khấu Music Festival.

Vì sao không thể bỏ lỡ Beauty Summit 2025?

Beauty Summit 2025 là sự kiện toàn diện kết nối chuyên môn – công nghệ – giải trí trong ngành làm đẹp. Tham gia sự kiện là cơ hội để cập nhật xu hướng, mở rộng kết nối và truyền cảm hứng phát triển bền vững cho cá nhân và doanh nghiệp.

Cơ hội kết nối không giới hạn: Beauty Summit 2025 là nơi quy tụ các nhà phân phối, chủ spa, chuyên gia đầu ngành, thương hiệu trong và ngoài nước. Đây là nền tảng kết nối hiệu quả để mở rộng mạng lưới đối tác, tìm kiếm cơ hội hợp tác kinh doanh và tiếp cận thị trường mục tiêu một cách trực tiếp.

Cập nhật xu hướng và kiến thức chuyên môn: Thông qua hệ thống hội thảo chuyên sâu, khách tham dự sẽ được tiếp cận những chủ đề nóng về da liễu, công nghệ làm đẹp, hành vi người tiêu dùng và các chiến lược marketing hiện đại.

Trải nghiệm toàn diện và cảm hứng sáng tạo: Beauty Summit 2025 không chỉ mang lại kiến thức mà còn là không gian hội tụ của cảm xúc và đổi mới. Sự đan xen giữa hội thảo, triển lãm công nghệ và chương trình biểu diễn nghệ thuật tạo nên trải nghiệm đa chiều, truyền cảm hứng sáng tạo và thúc đẩy tư duy đổi mới trong làm đẹp.

Thời gian và địa điểm tổ chức Beauty Summit 2025

– Địa điểm: Trung tâm Hội chợ và Triển lãm Sài Gòn – SECC, Quận 7, TP.HCM
– Đăng ký vé tham dự tại: https://beautysummit.vn/dang-ky-mua-ve-2025

Hiện nay, lượng vé tham dự đang được đặt mua với tốc độ rất nhanh. Đừng bỏ lỡ cơ hội góp mặt tại sự kiện lớn nhất năm của ngành làm đẹp Việt Nam.

Beauty Summit: Nơi khởi nguồn kết nối và đổi mới trong ngành beauty

Beauty Summit không đơn thuần là một triển lãm thương mại, mà là nền tảng giao thoa giữa tri thức, sáng tạo và xu hướng phát triển bền vững của ngành beauty. Sự kiện quy tụ hàng nghìn chuyên gia, doanh nghiệp và người yêu làm đẹp, mở ra không gian kết nối toàn diện – nơi kiến thức chuyên sâu, cảm hứng nghệ thuật và cơ hội kinh doanh cùng được lan tỏa mạnh mẽ.

Nếu bạn đang hoạt động trong lĩnh vực làm đẹp hoặc quan tâm đến những chuyển động mới của thị trường, Beauty Summit 2025 chính là sự kiện không thể thiếu trong hành trình kiến tạo giá trị và đón đầu xu hướng.

Triển lãm tranh với chủ đề ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’ đã mở cửa tại Mơ Artspace, khách sạn Apricot (136 Hàng Trống, Hoàn Kiếm, Hà Nội) từ ngày 28/7 đến 2/8, mang đến cho công chúng một cơ hội hiếm có để chiêm ngưỡng các tác phẩm của họa sĩ Công Quốc Hà, người đã đột ngột qua đời gần một năm trước. Con gái của ông, chị Công Nữ Hoàng Anh, đã đem hơn 30 bức tranh từ Thụy Điển về Hà Nội để trưng bày, cùng với các kỷ vật gắn liền với cuộc đời sáng tác của cha cô.

Những bức tranh trưng bày tại triển lãm bao gồm sơn mài, sơn dầu, acrylic với đủ chất liệu và kích thước, thể hiện sự đa dạng và phong phú trong phong cách hội họa của Công Quốc Hà. Người xem có thể ngắm nhìn những bức tranh với màu sắc tươi sáng đặc trưng của ông, với đa dạng chủ đề như ngựa, mèo, hoa, ngoài những đề tài quen thuộc về phụ nữ và phố cổ Hà Nội. Đặc biệt, triển lãm còn trưng bày những tác phẩm đặc sắc mà họa sĩ đã vẽ trong mấy năm cuối đời, cho thấy sự phát triển và chiều sâu trong tư duy nghệ thuật của ông.

Chị Công Nữ Hoàng Anh chia sẻ rằng, chị đã chọn lọc các bức tranh để mang về Hà Nội dựa trên cảm xúc cá nhân và sự phù hợp với không gian trưng bày. Qua triển lãm này, người xem sẽ có cơ hội thấy một Công Quốc Hà đa dạng, với chiều sâu nội tâm và tư tưởng của một người ham học và đọc nhiều, một nghệ sĩ nhạy cảm nhưng luôn giữ được tinh thần lạc quan, tươi vui.

Họa sĩ Công Quốc Hà sinh năm 1955 trong một gia đình gốc tư sản khá nổi tiếng ở Hà Nội. Ông nội của họa sĩ là người xây dựng khách sạn và nhà hàng Phú Gia nổi tiếng trên phố Hàng Trống trước 1954. Em gái ông là họa sĩ Công Kim Hoa, cũng rất thành danh với tranh sơn mài. Tốt nghiệp chuyên ngành sơn mài Trường cao đẳng Mỹ thuật công nghiệp năm 1979, Công Quốc Hà nổi tiếng với các đề tài phụ nữ, phố cổ, hoa, với phong cách hội họa riêng, tối giản đường nét, chú trọng bố cục, chắt lọc mảng màu tươi sáng. Tranh ông được yêu thích bởi phảng phất chất hương xa, lãng mạn, hồi cố và bản màu tươi sáng và tình cảm.

Trước khi qua đời vào cuối năm 2023, họa sĩ Công Quốc Hà đã tổ chức nhiều triển lãm trong nước và quốc tế, thể hiện sự thành công và ảnh hưởng của ông trong lĩnh vực nghệ thuật. Dịp này, vào buổi chiều cuối cùng của trưng bày, gia đình sẽ tổ chức chương trình nghệ thuật kết hợp độc đáo giữa trình diễn âm nhạc, thời trang và hội họa Công Quốc Hà, dành cho bạn bè và những người yêu mến tác phẩm của ông.

Triển lãm ‘Di sản cũ – Linh hồn mới’ không chỉ là một sự kiện nghệ thuật, mà còn là một dịp để công chúng nhớ lại và tôn vinh di sản nghệ thuật của họa sĩ Công Quốc Hà, cũng như cảm nhận được tinh thần và tư tưởng của ông thông qua các tác phẩm để lại.

Thành phố Hồ Chí Minh vừa chứng kiến sự kiện nghệ thuật độc đáo và phong phú với triển lãm Olfactory Odyssey III: Timeless Heritage, cùng với lễ trao giải Olfactory Odyssey Awards III. Sự kiện này đã để lại ấn tượng đáng nhớ trong lòng công chúng yêu nghệ thuật.

Triển lãm Olfactory Odyssey III, với chủ đề Timeless Heritage, đã giới thiệu đến công chúng 26 mùi hương nghệ thuật độc đáo. Các mùi hương này lấy cảm hứng từ di sản văn hóa của Việt Nam và thế giới, những khoảnh khắc cá nhân không thể gọi tên và những ký ức đang dần mờ trong thế giới hiện đại. Điểm nhấn của triển lãm nằm ở sự kết hợp độc đáo giữa mùi hương và hội họa, mang đến cho người tham dự một trải nghiệm mới mẻ và đa giác quan.

Sự kiện này bao gồm nhiều hạng mục khác nhau như Living Heritage, Modern Alchemy, Emotion in Scent và Scent Fair. Các hạng mục này quy tụ các nghệ sĩ mùi hương từ Việt Nam, châu Á và châu Úc, thể hiện sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật mùi hương đương đại. Các tác phẩm trưng bày tại triển lãm không chỉ thể hiện sự sáng tạo và tài năng của các nghệ sĩ mà còn đại diện cho sự phát triển và đổi mới trong lĩnh vực nghệ thuật mùi hương.

Một trong những điểm nhấn đáng chú ý của triển lãm là mùi hương chủ đạo Wutong under the moon. Mùi hương này lấy cảm hứng từ bức tranh sơn mài “Ngô đồng dưới trăng” của họa sĩ Lại Thanh Dũng. Bên cạnh đó, chương trình biểu diễn nghệ thuật Ikebana do Dr. Shoso Shimbo từ Nhật Bản thực hiện đã mang lại một trải nghiệm khó quên cho đông đảo người yêu nghệ thuật.

Song song với triển lãm, giải thưởng Olfactory Odyssey Awards III đã được tổ chức để vinh danh những sáng tác mùi hương xuất sắc nhất. Hội đồng giám khảo quốc tế, bao gồm các chuyên gia hàng đầu trong lĩnh vực mùi hương, đã trao bốn chiếc cúp vinh danh cho các tác giả có tác phẩm xuất sắc nhất. Các giải thưởng bao gồm The Unique Heritage Scent Award, The Legacy Scent Award, The Avant-Garde Scent Award và People’s Choice Award.

Các người chiến thắng của giải thưởng Olfactory Odyssey Awards III bao gồm Lâm Thanh Nhã với tác phẩm “Hue – Imperial Afternoon”, Lỗ Đức Huy với sáng tác “~30”, Nguyễn Vinh Diệu với “Dạ cổ” và Bùi Vân với “L’odeur de Maman – Mùi của Mẹ”. Những người chiến thắng này đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình trong lĩnh vực nghệ thuật mùi hương, góp phần làm giàu thêm nền văn hóa nghệ thuật của Việt Nam.

Triển lãm Olfactory Odyssey III và lễ trao giải Olfactory Odyssey Awards III đã kết thúc, nhưng những ấn tượng và cảm xúc mà sự kiện này mang lại sẽ còn đọng mãi trong lòng công chúng yêu nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ là một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo mà còn là một cơ hội để quảng bá và phát triển nền văn hóa nghệ thuật của Việt Nam ra thế giới.

Thông tin thêm về triển lãm và giải thưởng có thể được tìm thấy tại các trang web chính thức của sự kiện.

Triển lãm ‘Tui – Sắc màu cuộc sống’ của kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đang là điểm đến thu hút nhiều người yêu nghệ thuật tại Sài Gòn. Đây là một ‘cuộc chơi nghệ thuật’ độc đáo, đánh thức những ký ức thân quen về phố thị, thay vì khắc họa hình ảnh thường thấy là hoa lệ hay cũ kỹ, chị Naomi Thủy Nguyễn muốn kể về một đô thị gần gũi, hiền lành, lạc quan và thấm đẫm nhiều giá trị nhân văn sâu sắc.

Khi bước vào triển lãm, người xem được đưa vào một không gian đa sắc, nơi mà tiếng rao bán hàng, mùi cà phê đầu hẻm, ánh nắng loang lổ qua mái hiên và cảm giác mưa rơi được tái hiện một cách sống động. ‘Trong mới có cũ, trong tĩnh lặng có âm thanh, trong quên có nhớ’, Naomi Thủy Nguyễn chia sẻ. Mục tiêu của chị là giúp người xem không chỉ nhìn, mà còn nghe, ngửi, chạm, nếm và cảm nhận qua chính giác quan của mình.

Những hình ảnh chân thực về khu chợ cũ, ‘xóm nước đen’, hay bến thuyền do nhiếp ảnh gia Minh Hòa ghi lại được trình chiếu và hòa quyện với âm thanh của tiếng chim hót, tiếng xe cộ và điệu bolero quen thuộc, tất cả đều gợi lại một miền ký ức sâu xa trong người xem. Triển lãm dẫn dắt người xem đến với những trải nghiệm và khám phá qua 35 tác phẩm ‘độc bản’, từ đó cảm nhận những tầng bậc trìu tượng hơn nhưng cũng đầy cảm xúc.

Đó là hành trình sống thật sâu, sống thật đậm, để nghe lại từng âm thanh, ngửi lại từng mùi hương và chạm vào từng ký ức bằng chính ngũ quan mà chị may mắn có được giữa quá khứ và thực tại. Nữ kiến trúc sư này cũng nổi tiếng với vai trò là một trong ba vị giám khảo quyền lực của chương trình ‘Săn nhà triệu đô’ trên VTV3, một cuộc thi truyền hình thực tế với format độc đáo về lĩnh vực môi giới bất động sản.

Với triển lãm đầu tiên trong sự nghiệp, Naomi Thủy Nguyễn cùng các cộng sự như đạo diễn Tùng Leo đã tạo ra một không gian mở, đa giác quan, tạo cơ hội cho công chúng, đặc biệt là những bạn trẻ, tiếp cận tự do trong hai ngày cuối tuần 26 và 27/7. Đây là dịp để những người yêu nghệ thuật khám phá và trải nghiệm những điều thú vị và mới mẻ.

Triển lãm nghệ thuật “Giữa tâm vạn vật” hiện đang được tổ chức tại Annam Gallery, trưng bày hơn 20 tác phẩm của 7 họa sĩ đương đại Việt Nam, bao gồm Nguyễn Hà My, Một Quả Tắc, Phan Thị Thanh Nhã, Đoàn Quốc, Hoài Phương, DAOS501 và David Arthur Lang. Lấy cảm hứng từ hình tượng xoắn ốc – biểu tượng của sự trưởng thành và chuyển hóa nội tâm, triển lãm mang đến một hành trình nghệ thuật sâu sắc, khơi gợi những ký ức, cảm xúc và trí tưởng tượng đã bị lãng quên.

Triển lãm này không chỉ là một sự kiện nghệ thuật mà còn là một cơ hội để công chúng trải nghiệm và khám phá thế giới nội tâm phong phú của con người. Thông qua các tác phẩm nghệ thuật đa dạng về chất liệu và kỹ thuật, người xem sẽ được dẫn dắt vào một hành trình sống lại với những cảm xúc và ký ức tuổi thơ, nơi mà thế giới chưa từng bị giới hạn và những giấc mơ còn được nuôi dưỡng. Các tác phẩm trưng bày tại triển lãm không chỉ thể hiện sự đa dạng trong cách thể hiện mà còn thể hiện sự thống nhất trong chủ đề xoắn ốc, tạo nên một không gian nghệ thuật thống nhất và phong phú.

Với mục tiêu kiến tạo những trải nghiệm nghệ thuật có chiều sâu, tôn vinh tinh thần sáng tạo Việt đương đại và lan tỏa giá trị nhân văn, triển lãm cũng hỗ trợ giáo dục cho trẻ em có hoàn cảnh khó khăn. Sự kiện này mở cửa tự do từ ngày 24/7 đến ngày 7/8 tại sảnh chính Khách sạn New World Sài Gòn, mang đến một không gian mở và sống động cho cộng đồng yêu nghệ thuật. Khách tham quan có thể đến và trải nghiệm không gian nghệ thuật này mà không phải trả phí, tạo cơ hội cho nhiều người tiếp cận với nghệ thuật.

Triển lãm “Giữa tâm vạn vật” không chỉ là một cuộc trưng bày nghệ thuật thông thường, mà còn là một khoảng lặng để mỗi người có thể nhìn lại bản thân, chiêm nghiệm và soi chiếu vào chính mình. Tại đây, nghệ thuật, vạn vật và con người gặp nhau, tạo nên một không gian đối thoại văn hóa và cộng đồng. Qua đó, triển lãm mong muốn truyền tải thông điệp về sự kết nối giữa con người với thế giới xung quanh và với chính bản thân mình. Thông qua ngôn ngữ nghệ thuật đa dạng và phong phú, triển lãm “Giữa tâm vạn vật” đã tạo ra một điểm đến hấp dẫn cho những ai yêu thích nghệ thuật và mong muốn khám phá chiều sâu của tâm hồn con người.

Nhân kỷ niệm 78 năm Ngày Thương binh – Liệt sĩ, thành phố Hải Phòng đã tổ chức một hoạt động ý nghĩa và thiết thực để tưởng nhớ và tri ân những người đã hy sinh và cống hiến cho độc lập, tự do của Tổ quốc. Chiều ngày 25/7, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch đã khai mạc triển lãm ảnh và tư liệu với chủ đề ‘Uống nước nhớ nguồn’, diễn ra từ ngày 25/7 đến 27/7/2025.

Triển lãm này giới thiệu hơn 150 ảnh nghệ thuật, tư liệu quý và bản trích về Chủ tịch Hồ Chí Minh, Đảng và Nhà nước Việt Nam, thể hiện sự tri ân sâu sắc đối với những người đã hy sinh và cống hiến cho độc lập, tự do của Tổ quốc. Bên cạnh đó, triển lãm cũng trưng bày những hình ảnh về thành phố Hải Phòng cùng cả nước trong việc thực hiện các chính sách chăm lo cho người có công.

Một điểm nhấn quan trọng của triển lãm là những hình ảnh về các thương binh ‘tàn nhưng không phế’, những con người đã vượt qua mất mát, vươn lên trong cuộc sống và tiếp tục đóng góp tích cực vào sự phát triển kinh tế – xã hội của đất nước và thành phố. Những hình ảnh này không chỉ thể hiện sự kiên cường và nghị lực của người Việt Nam mà còn là nguồn cảm hứng cho các thế hệ sau.

Mục đích của triển lãm là nhằm giáo dục truyền thống cách mạng, khơi dậy tinh thần yêu nước và lòng tự hào dân tộc trong các tầng lớp nhân dân, đặc biệt là thế hệ trẻ. Qua đó, tiếp nối và lan tỏa truyền thống anh hùng, bất khuất của dân tộc Việt Nam. Triển lãm cũng là dịp để người dân thành phố Hải Phòng và khách tham quan có thể hiểu rõ hơn về lịch sử và giá trị của những hy sinh và cống hiến của các thế hệ đi trước.

Triển lãm diễn ra từ ngày 25 đến 31/7 tại Nhà trưng bày Triển lãm Trung tâm Văn hóa, Điện ảnh và Triển lãm thành phố, nằm tại số 1 Nguyễn Đức Cảnh, phường Lê Chân, Hải Phòng. Khách tham quan có thể đến thăm triển lãm để tìm hiểu và cảm nhận sâu sắc hơn về tinh thần nhân văn và giá trị lịch sử của đất nước.

Người dân và các nghệ sĩ tại Yorkshire đang dành sự kính trọng và tri ân đến Tony Peers, một nhân vật đáng kính đã qua đời trong tuần này. Sự ra đi của ông đã để lại nhiều tiếc thương trong cộng đồng nghệ thuật địa phương.

Trong bối cảnh đó, diễn viên nổi tiếng Katie Doubtfire đã chia sẻ về dự án mới của mình, một vở kịch mùa hè sắp được trình diễn tại Nhà hát YMCA. Vở kịch được đặt tên là ‘Little Shop Of Horrors’, hứa hẹn sẽ mang lại những trải nghiệm thú vị và không thể quên cho khán giả.

Không chỉ dừng lại ở đó, Nicole từ ASTRODOG cũng đã giới thiệu về triển lãm mới của nhóm. Sự kiện này chắc chắn sẽ là một điểm đến hấp dẫn cho những người yêu thích nghệ thuật và muốn khám phá những điều mới mẻ.

Ngoài ra, Tom Hill từ Câu lạc bộ Du thuyền Scarborough đã mời gọi mọi người tham gia vào một sự kiện trải nghiệm mới nhất. Đây là cơ hội tuyệt vời để mọi người có thể tận hưởng và khám phá các hoạt động thú vị tại Scarborough.

Thông tin cũng được chia sẻ về việc Trung tâm Brunswick tại Scarborough sẽ đóng cửa trong thời gian tới. Điều này đã thu hút sự quan tâm của nhiều người và tạo ra sự tò mò về những thay đổi sắp tới tại khu vực này.

Thêm vào đó, nghị sĩ Alison Hume đã khai trương văn phòng mới, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong công việc phục vụ cộng đồng của bà. Sự kiện này thể hiện cam kết của bà trong việc phát triển và hỗ trợ người dân địa phương.

Chương trình được dẫn dắt bởi Paddy, người nổi tiếng với chương trình ‘This Is The Coast’. Nếu bạn đang tìm kiếm một nguồn thông tin đa dạng và phong phú về các sự kiện và hoạt động tại Yorkshire, hãy cân nhắc việc đăng ký theo dõi podcast này để cập nhật những thông tin mới nhất.

Tuần lễ Quảng cáo và Giải trí Việt Nam 2025 chính thức khai mạc vào chiều ngày 24-7 tại Trung tâm Triển lãm Hội nghị Quốc tế Sky Expo Việt Nam, TP.HCM. Sự kiện này quy tụ các doanh nghiệp, chuyên gia và nhà sáng tạo trong ngành công nghiệp quảng cáo nhằm kết nối và thúc đẩy sự phát triển theo định hướng hiện đại, số hóa và hội nhập quốc tế.

Sự kiện bao gồm Triển lãm Quốc tế Thiết bị và Công nghệ Quảng cáo Việt Nam lần thứ 15 (VietAd 2025) và Triển lãm Quốc tế Màn hình thông minh và Hệ thống tích hợp Việt Nam, cùng với Triển lãm Quốc tế ngành Điện, Năng lượng, Máy móc thiết bị công nghiệp và Tự động hóa Việt Nam lần thứ 4 (EMA Vietnam 2025). Với quy mô gần 350 gian hàng và sự tham gia của hơn 500 thương hiệu uy tín, khách tham quan sẽ có cơ hội trải nghiệm các sản phẩm và công nghệ hiện đại như máy cán màng, máy cắt laser, máy hàn fiber và các sản phẩm chữ phát quang, chữ inox.

Theo Ban tổ chức, VietAd đã trở thành điểm hẹn giao thương thường niên uy tín của cộng đồng doanh nghiệp ngành quảng cáo. Đặc biệt, VietAd là triển lãm chuyên ngành về thiết bị và công nghệ quảng cáo duy nhất tại Việt Nam được Hiệp hội Triển lãm Toàn cầu công nhận đạt chuẩn quốc tế.

Ông Đỗ Phước Tống, Chủ tịch Hội Cơ khí-Điện TP.HCM, cho biết rằng triển lãm EMA Vietnam 2025 được tổ chức song song với Tuần lễ Quảng cáo và Giải trí Việt Nam là cơ hội để các doanh nghiệp cập nhật xu hướng mới và tìm kiếm giải pháp tối ưu cho sản xuất.

Bà Ninh Thị Thu Hương, Cục trưởng Cục Văn hóa cơ sở, Gia đình và Thư viện, phát biểu tại lễ khai mạc rằng Tuần lễ Quảng cáo và Giải trí Việt Nam 2025 là sự kiện đặc biệt nằm trong chuỗi hoạt động triển khai Chiến lược phát triển văn hóa đến năm 2030. Sự kiện này cũng thể hiện tầm nhìn chiến lược trong xây dựng hệ sinh thái công nghiệp văn hóa hiện đại, ứng dụng công nghệ để thúc đẩy chuyển đổi số và đổi mới sáng tạo toàn diện.

Bà Hương đánh giá cao những nỗ lực không ngừng của Hội Quảng cáo TP.HCM và Công ty Cổ phần Quảng cáo và Xúc tiến Thương mại Đông Nam trong việc duy trì và phát triển thương hiệu cho Triển lãm VietAd trong suốt 15 năm. Chuỗi sự kiện này không chỉ là dịp để các doanh nghiệp, chuyên gia và nhà sáng tạo kết nối mà còn là cơ hội để ngành công nghiệp quảng cáo phát triển theo định hướng hiện đại, số hóa và hội nhập quốc tế.

Thông tin chi tiết về sự kiện có thể được tìm thấy tại https://www.skyexpo.vn/ hoặc tại các trang thông tin chính thức của các triển lãm thành phần.

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ đang được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San, đánh dấu sự hợp tác đặc biệt giữa bảo tàng và nghệ sĩ độc lập Ồ Ạt. Sự kiện này tập hợp 9 nghệ sĩ với các lĩnh vực sáng tạo đa dạng, từ hội họa đến điêu khắc và nhiếp ảnh, những người đã không ngừng khám phá và vượt qua những ranh giới của chất liệu và tư tưởng.

Các nghệ sĩ tham gia triển lãm bao gồm Phan Hải Bằng, người nổi tiếng với kỹ thuật trúc chỉ độc đáo; Nguyễn Việt Cường, với khả năng tạo hình bằng than đá; Yumie Saito, nghệ sĩ gốm với những sáng tạo độc đáo; Mzung Nguyễn, điêu khắc và đối thoại vật chất; Phạm Thanh Toàn, với những thử nghiệm về đối kháng thị giác; Hoàng Anh, với những mảng chàm đặc trưng; Trần Trung Lĩnh, với sắc tố pop năng động; Minoru Suwa, với chất siêu thực trong nhiếp ảnh; và Trần Thế Vĩnh, với nét sơn dầu tinh tế. Mỗi nghệ sĩ đều có cách tiếp cận riêng trong việc khám phá các chủ đề liên quan đến lịch sử bị xóa mờ và xã hội biến động.

Triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ có thể được xem như một phép ẩn dụ cho quá trình tích tụ và chuyển hóa không ngừng. Mỗi tác phẩm trong triển lãm như một hiện tượng thời tiết mang khí áp riêng, luôn thay đổi và tương tác với môi trường xung quanh. Chúng không chỉ chứa đựng hơi nước, độ ẩm và áp lực mà còn lặng lẽ di chuyển qua không gian, tương tác và va chạm, rồi một lúc nào đó, trút xuống thành cơn mưa.

Khách tham quan có thể tìm thấy trong triển lãm này những tác động của sự tích tụ và biến đổi, không chỉ trong nghệ thuật mà còn trong chính cuộc sống hàng ngày. Triển lãm sẽ diễn ra từ ngày 25 đến 31 tháng 7 năm 2025, từ 9 giờ sáng đến 5 giờ chiều, tại địa chỉ 189B/3 Nguyễn Văn Hưởng, Thảo Điền, TP. Thủ Đức. Mọi người có thể tham quan triển lãm miễn phí, không bao gồm khu vực trưng bày khác tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San.

Đây là cơ hội để công chúng tiếp cận với những dòng chảy nghệ thuật mới và trải nghiệm không gian sáng tạo đầy cảm hứng. Với sự đa dạng và phong phú trong các thực hành nghệ thuật, triển lãm ‘Những đám mây vũ tích’ hứa hẹn sẽ mang lại nhiều góc nhìn mới mẻ và thú vị cho những ai yêu thích nghệ thuật.

Thông tin chi tiết về triển lãm:

Triển lãm: Những đám mây vũ tích

Thời gian: Từ ngày 25 đến 31 tháng 7 năm 2025

Giờ mở cửa: 9 giờ sáng đến 5 giờ chiều

Địa điểm: 189B/3 Nguyễn Văn Hưởng, Thảo Điền, TP. Thủ Đức

Phí tham quan: Miễn phí

Thị trường mỹ phẩm Việt Nam đang trải qua một giai đoạn phát triển mạnh mẽ, với quy mô ước tính đạt hơn 2,4 tỷ USD vào năm ngoái và dự kiến sẽ tăng lên khoảng 2,7 tỷ USD vào năm 2027. Sự tăng trưởng này có thể được giải thích bằng nhu cầu làm đẹp ngày càng tăng của người tiêu dùng. Để đáp ứng nhu cầu này, chuỗi triển lãm quốc tế chuyên ngành làm đẹp Vietbeauty, Cosmobeauté Vietnam và Beautycare Plus 2025 đã được khai mạc tại Trung tâm Hội chợ và Triển lãm Sài Gòn (SECC) vào ngày 24 tháng 7.

Sự kiện này quy tụ 600 đơn vị tham gia từ 24 quốc gia và vùng lãnh thổ, mang đến hơn 3.000 thương hiệu uy tín trong ngành làm đẹp. Triển lãm cung cấp cơ hội cho khách tham quan chuyên ngành tìm kiếm nhà cung cấp, trở thành đối tác phân phối, bán lẻ với một chuỗi cung ứng toàn diện. Bên cạnh đó, triển lãm cũng giới thiệu các thiết bị và dụng cụ làm đẹp chuyên nghiệp dành cho spa, phòng khám và thẩm mỹ viện.

Đặc biệt, ban tổ chức đã lồng ghép các chương trình ý nghĩa hướng tới cộng đồng, như hoạt động tái chế rác thải nhựa thành những sản phẩm có giá trị qua sáng kiến “Waste to Wealth”. Theo bà Phượng Phạm, Quản lý dự án Informa Markets Việt Nam, đại diện ban tổ chức, triển lãm năm nay đánh dấu sự tăng trưởng về số lượng gian hàng của các doanh nghiệp Châu Âu, Nhật Bản, trong đó doanh nghiệp Nhật rất quan tâm đến thị trường Việt Nam.

Các doanh nghiệp quốc tế đánh giá thị trường mỹ phẩm Việt Nam có tiềm năng và nhiều đơn vị mong muốn tìm đối tác sản xuất, phân phối, gia công, cung ứng nguyên liệu bao bì. Chuỗi triển lãm được kỳ vọng sẽ trở thành diễn đàn thường niên, nơi kết nối doanh nghiệp trong nước và quốc tế, tạo cộng đồng ngành làm đẹp phát triển bền vững, đóng góp nhiều hơn cho ngành công nghiệp làm đẹp Việt Nam.

Với sự thống trị của các thương hiệu quốc tế, thị trường mỹ phẩm Việt Nam cũng đang chứng kiến sự trỗi dậy của các thương hiệu nội địa. Các doanh nghiệp Việt đang dần khẳng định vị thế bằng việc cung cấp những sản phẩm chất lượng, có nguồn gốc thiên nhiên và hữu cơ với mức giá hợp lý, đáp ứng nhu cầu ngày càng cao của người tiêu dùng.

Như vậy, triển lãm quốc tế chuyên ngành làm đẹp Vietbeauty, Cosmobeauté Vietnam và Beautycare Plus 2025 không chỉ là một sự kiện thương mại đơn thuần mà còn là một cơ hội để các doanh nghiệp trong nước và quốc tế kết nối, chia sẻ kinh nghiệm và phát triển bền vững trong ngành công nghiệp làm đẹp đang phát triển nhanh chóng tại Việt Nam.

Trong thời gian gần đây, Quân chủng Phòng không – Không quân đã tổ chức nhiều hoạt động ý nghĩa và quan trọng, đánh dấu những cột mốc lịch sử và góp phần nâng cao năng lực bảo vệ Tổ quốc. Một trong những sự kiện nổi bật là Triển lãm ’60 năm – Sức mạnh Rồng lửa Việt Nam’, nhân kỷ niệm 60 năm thành lập Quân chủng Phòng không – Không quân.

Triển lãm này là dịp để nhìn lại chặng đường phát triển của Quân chủng, đồng thời là minh chứng cho sức mạnh và tinh thần tự hào của lực lượng Phòng không – Không quân Việt Nam. Sự kiện này cũng thể hiện sự quan tâm và đánh giá cao của Đảng và Nhà nước đối với lực lượng Phòng không – Không quân.

Bên cạnh đó, các đơn vị thuộc Quân chủng cũng đã tiến hành nhiều hoạt động đáng chú ý. Diễn tập chỉ huy tham mưu kíp chiến đấu sở chỉ huy Trung đoàn/Tiểu đoàn Pháo phòng không, Zsu-23-4M, Tên lửa tầm thấp năm 2025 đã được tổ chức, nhằm nâng cao khả năng sẵn sàng chiến đấu và phối hợp giữa các đơn vị.

Báo Phòng không – Không quân cũng đã tổ chức Lễ kỷ niệm 60 năm Ngày truyền thống, vinh danh những đóng góp của cơ quan trong sự nghiệp bảo vệ Tổ quốc. Lữ đoàn Thông tin 26 cũng đã tổ chức Lễ kỷ niệm 60 năm Ngày truyền thống và đón nhận Huân chương Bảo vệ Tổ quốc hạng Nhất, ghi nhận những cống hiến xuất sắc của đơn vị.

Lực lượng diễu binh, diễu hành Quân chủng Phòng không – Không quân đã hoàn thành tốt nhiệm vụ trong lần tổng hợp luyện đầu tiên, chuẩn bị cho các hoạt động kỷ niệm và diễu binh quan trọng sắp tới.

Các Đảng bộ trong Quân chủng cũng đã tổ chức thành công các Đại hội Đại biểu, như Đảng bộ Bộ Tham mưu Phòng không – Không quân, Đảng bộ Sư đoàn 361, Học viện PK-KQ, Sư đoàn 372, Cục Hậu cần – Kỹ thuật PK-KQ, Sư đoàn 365 và Sư đoàn 375. Những sự kiện này không chỉ là bước ngoặt quan trọng trong công tác xây dựng Đảng mà còn định hướng cho các hoạt động của từng đơn vị trong thời gian tới.

Hội nghị sơ kết công tác hậu cần, kỹ thuật 6 tháng đầu năm 2025 của Quân chủng Phòng không – Không quân cũng đã được tổ chức, đánh giá tình hình và đề ra các giải pháp nhằm nâng cao hiệu quả công tác hậu cần và kỹ thuật. cùng với đó là Hội nghị quân chính 6 tháng đầu năm 2025, nhằm tổng kết và triển khai các nhiệm vụ trọng tâm.

Bộ trưởng Bộ Quốc phòng đã chủ trì Hội nghị bàn giao chức trách, nhiệm vụ Tư lệnh Quân chủng PK-KQ, đánh dấu sự chuyển giao lãnh đạo và tiếp tục khẳng định sự quan tâm của lãnh đạo Bộ Quốc phòng đối với Quân chủng.

Một sự kiện gây chú ý là màn trình diễn của những cánh bay Yak-130, thể hiện khả năng và độ uy lực của không quân Việt Nam.

Bên cạnh các hoạt động chính trị, quân sự, Sư đoàn 361 còn tổ chức Hội thao ngành Hậu cần, Kỹ thuật năm 2025, góp phần nâng cao năng lực và sức mạnh tổng hợp của đơn vị.

Tuyên dương tập thể, cá nhân phụ nữ điển hình tiên tiến giai đoạn 2020-2025 và học sinh, sinh viên tiêu biểu năm học 2024-2025 cũng là hoạt động thiết thực, nhằm ghi nhận và khích lệ những gương mặt tiêu biểu trong lực lượng.